一根香蕉賣出百萬(wàn)天價(jià)！把網(wǎng)友徹底看無(wú)語(yǔ)了：到底什么是藝術(shù)
作者：yoowe，首發(fā)：普象工業(yè)設(shè)計(jì)小站
他的作品比人火。
也許你見(jiàn)過(guò)那根被膠帶粘在墻上的香蕉，價(jià)值15萬(wàn)美元。
也許你也想體驗(yàn)下18K金打造的金馬桶，當(dāng)時(shí)吸引10萬(wàn)游客排隊(duì)等候使用。
之后知道了，它們竟都出自同一人之手——意大利藝術(shù)家莫里齊奧·卡特蘭。
Maurizio Cattelan
荒誕、大膽的藝術(shù)風(fēng)格，時(shí)常讓卡特蘭的作品火出圈，但也遭受很多爭(zhēng)議。
因?yàn)榭赐晁淖髌?，很難不讓人思考：到底什么才是藝術(shù)？
一、一根香蕉價(jià)值15萬(wàn)
每次展出作品，每每刷爆社交平臺(tái)。有人形容道，卡特蘭的每一件作品都很有網(wǎng)紅流量的氣質(zhì)。
2019年，他的“一根香蕉”隨機(jī)藝術(shù)，在朋友圈霸屏了。
巴塞爾邁阿密藝術(shù)展
這件作品被命名為《喜劇演員》，共有三版。分別以12萬(wàn)美元和15萬(wàn)美元的價(jià)格成交，但更精彩的是，在展會(huì)上，第三件被一位行為藝術(shù)家當(dāng)場(chǎng)吃掉了。
是不是很迷惑。
早先他轟動(dòng)藝界的“金馬桶”也是，2016年首次展出吸引上萬(wàn)游客參觀。結(jié)果2019年再次展出后，居然被盜了，至今下落不明。
紐約古根海姆博物館展，2016
這些事件如果不是真實(shí)發(fā)生，簡(jiǎn)直是聽(tīng)到也不敢相信的程度。
與其說(shuō)卡特蘭的藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)特，大部分人可能更覺(jué)得這很離譜。
布倫海姆宮展，2019
但縱觀他所有創(chuàng)作的作品，你會(huì)發(fā)現(xiàn)，卡特蘭確實(shí)離譜得瘋狂，而且從未間斷過(guò)。
畫(huà)風(fēng)常常是這樣的。
用橡膠制作了一墻的面具，全是自己的自畫(huà)像，看上去有的像他，有的又不像他。暗喻每一個(gè)人都是由成千上萬(wàn)個(gè)身份組合而成。
Supermini,1997
曾用膠帶把畫(huà)廊老板捆粘在墻上做展覽，這件“藝術(shù)品”被命名為《完美的一天》。
A Perfect Day,1999
制作自己不同狀態(tài)時(shí)的小雕像，來(lái)影射表達(dá)自己的心理活動(dòng)。有的很滑稽，有的很真實(shí)，每個(gè)人都可以看到不同的視角。
Mini-Me,1999
La Rivoluzione Siamo Noi,2000
他的作品呈現(xiàn)角度總是離奇，有著打破常規(guī)的反藝術(shù)性。
比如你會(huì)在他的展覽上，看到從地面冒出來(lái)的小人頭。
因?yàn)椴](méi)有人規(guī)定，人們只能在畫(huà)廊的墻壁上欣賞文物。這幅作品也曾賣出百萬(wàn)天價(jià)。
Untitled,2001
有時(shí)候，他的作品看起來(lái)很隨意，隨意到讓看者觀眾都懷疑自己的眼睛。
Untitled，掃帚和畫(huà)布，2009
他模仿前人盧西奧割畫(huà)布，順手割出一個(gè)字母“Z”，就是一幅作品。
emm，咱就是既不震撼，也不能理解。甚至?xí)_(kāi)始反思，藝術(shù)到底是什么。
Untitled，1999
二、不合時(shí)宜的談?wù)撍劳?/strong>
即使是包容的網(wǎng)友，也不大能一次性接受卡特蘭所有的作品，因?yàn)樗偸遣缓蠒r(shí)宜的談?wù)撍劳觥?/p>
Novecento，1997
他創(chuàng)作過(guò)許多以動(dòng)物為主題的作品，這些動(dòng)物大多是標(biāo)本或手工模型。
《嗶嘀嗶嘟嗶嘀咘》以一只松鼠的自殺現(xiàn)場(chǎng)，彷佛被生活的重?fù)?dān)壓垮，引發(fā)觀眾重新思考死亡與無(wú)常。
Bidibidobidiboo，1996
《無(wú)題》中，一匹馬一頭栽進(jìn)墻里，只留身體部分顯露在外，看不見(jiàn)馬的頭。用馬作為反英雄的戰(zhàn)利品，把它困在了美術(shù)館的墻上。
Untitled，2007
用具有強(qiáng)沖擊力的視覺(jué)雕塑，給人留下深刻的印象。
雖創(chuàng)作對(duì)象是馬，但實(shí)際概括了階級(jí)、權(quán)力的內(nèi)部矛盾，發(fā)人深省。
Kaputt，2013，動(dòng)物標(biāo)本剝制的馬
還有其他動(dòng)物相關(guān)的作品，雖些許讓人感到“不適”，但它擁有時(shí)間的長(zhǎng)度，以及心理和情感的深度，很難不讓人對(duì)它產(chǎn)生好奇和關(guān)注。
愛(ài)永恒 1999
動(dòng)物標(biāo)本剝制的鴿子，2011
除了表現(xiàn)死亡，卡特蘭也探討暴力等黑暗主題的方面，非常大膽。
其中有名的作品《Him》，極具挑釁性。從背面看，以為是一個(gè)孩子跪在那里，而當(dāng)你走到正面會(huì)發(fā)現(xiàn)，那是被縮小了跪著的希特勒雕塑。
《LOVE》手指雕塑雖看上去冒犯，但這件公共干預(yù)藝術(shù)的作品，讓當(dāng)?shù)厥忻裰匦禄氐竭@片快被遺忘的廣場(chǎng)。
公共雕塑《LOVE》，2010
由于在藝術(shù)圈每次鬧的動(dòng)靜都太大，人紅是非多，卡特蘭曾稱要提前退休，所以短暫退圈過(guò)一段時(shí)間。
Untitled，泥土堆，1997
期間，他和攝影師朋友創(chuàng)辦了一個(gè)叫TOILETPAPER的藝術(shù)雜志。
雜志風(fēng)格是一如既往卡特蘭式荒誕。
他用艷麗的色彩和強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊，對(duì)傳統(tǒng)商業(yè)廣告充斥人們眼球的現(xiàn)狀，進(jìn)行圖像諷刺。
別說(shuō)，這雜志真的挺前衛(wèi)的，很超現(xiàn)實(shí)風(fēng)，大量的視覺(jué)藝術(shù)作品算得上經(jīng)典之作。
無(wú)論是雕塑還是雜志，卡特蘭以一貫之的奇特風(fēng)格，遭受到不少爭(zhēng)議是事實(shí)，但也收獲了一批忠實(shí)觀眾。
三、自稱是藝術(shù)圈小丑
他總是在藝術(shù)圈流行，但沒(méi)人能想得到，卡特蘭實(shí)際上是一位沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)專業(yè)藝術(shù)訓(xùn)練的藝術(shù)家。
1960年，卡特蘭出生于意大利一個(gè)貧困家庭。父親是卡車司機(jī)，母親是清潔工。
17歲時(shí)開(kāi)始他離開(kāi)學(xué)校，四處打工賺錢養(yǎng)家。干過(guò)各種工種，有廚師、園丁、木匠、護(hù)士，甚至喪葬員。
也做過(guò)雜志出版和家具設(shè)計(jì)，在不同職業(yè)的體驗(yàn)之中，為他后來(lái)的創(chuàng)作奠定了重要基礎(chǔ)。
野路子出身從藝的卡特蘭，作品靈感常出自個(gè)人經(jīng)歷，死亡主題只是其中的一部分。
他善于從流行文化、文化歷史中，挖掘出凋零的思想再將其死而復(fù)生，創(chuàng)作出新鮮的東西。
這是一種很大的冒險(xiǎn)與勇氣。
卡特蘭自嘲是藝術(shù)世界的“小丑”，要用一種荒誕幽默的形式，來(lái)詮釋人性，即使這不全受到歡迎。
他的作品也總是嘲諷與戲謔、意外與隱喻。人們看到他的作品，會(huì)在真實(shí)和荒誕之間受到?jīng)_擊，有時(shí)會(huì)心一笑，有時(shí)會(huì)感受到冒犯。
是騙子還是藝術(shù)家，也許每個(gè)人心中都有自己的答案。
“如果你認(rèn)為我的作品非常具有煽動(dòng)性，這意味著現(xiàn)實(shí)是非常具有煽動(dòng)性的，而我們只是沒(méi)對(duì)它做出反應(yīng)。
也許是我們不再注意我們?cè)谶@個(gè)世界上的生活方式，我們?cè)絹?lái)越 ‘感覺(jué)不到任何疼痛’，我們被麻醉了?！?/strong>
——莫里齊奧·卡特蘭
圖片來(lái)源UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心官網(wǎng)，以及網(wǎng)絡(luò)
作者公眾號(hào)：普象工業(yè)設(shè)計(jì)小站（ID：iamdesign）
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